Die Woche im Fernsehen: Schmerzmittel; Allein; Nur Morde im Gebäude; Ladies First: Eine Geschichte von Frauen in der Hüfte

Der gruselige Matthew Broderick trifft in dem düsteren Opioid-Drama von Netflix auf sein Gegenstück. Was kann für elf einsame Briten in der kanadischen Wildnis schiefgehen? Und Hut ab vor Meryl Streep und der anderen Hälfte des Hip-Hop

Schmerzmittel(Netflix)Allein (Kanal 4) | Channel4.comNur Morde im Gebäude(Disney+)Ladies First: Eine Geschichtevon Frauenim Hip-Hop(Netflix)Körperlich(Apple TV+)

InSchmerzmittel In Micah Fitzerman-Blues und Noah Harpsters neuem sechsteiligen Netflix-Drama über die US-Opioidkrise gibt es die wiederkehrende Symbolik eines piependen Rauchmelders. In der höhlenartigen Villa von Richard Sackler, dem milliardenschweren Vorstandsvorsitzenden von Purdue Pharma, dem Unternehmen, das das Opioid OxyContin entwickelt hat, geht es weiter.

Ist das eine Metapher für das Gewissen? Oder Sucht, Leid und Tod? Die Opioidkrise bleibt ein immer größer werdender Schandfleck in der globalen Pharmageschichte. Wie in Painkiller berichtet, haben im Laufe von zwei Jahrzehnten schätzungsweise 300.000 Menschen eine Überdosis verschreibungspflichtiger Medikamente wie OxyContin eingenommen. Ist es angesichts der Tatsache, dass der preisgekrönte Film „Dopesick“ von Disney+ vor zwei Jahren ausgestrahlt wurde, noch etwas zu früh für eine weitere Einstellung?

„Painkiller“, basierend auf einem New Yorker-Artikel von Patrick Radden Keefe und einem Buch von Barry Meier, ist, als würde man zusehen, wie Unternehmensgier, wissenschaftliche Verantwortungslosigkeit, hinterhältiges Marketing und erbarmungslose Opferbeschuldigungen in einem diabolischen Reagenzglas zusammensprudeln. Hier steht Sackler im Mittelpunkt, gespielt von Matthew Broderick, als ob in seinen Adern ein Antiseptikum und kein Blut fließen würde. „Willst du ein Medikament mit der doppelten Wirkung von Morphium nehmen und es jedem verabreichen?“ fragt jemand ungläubig. Sackler antwortet ruhig: „Ja, das tue ich.“

Ganz am Ende werden Gemeinschaften und Leben dezimiert: Taylor Kitschs Mechaniker wandelt sich vom glücklichen Familienvater zum erschöpften Junkie. Während OxyContin-Verkäuferin Shannon (West Duchovny) von einem wütenden Arzt angebrüllt wird („Sie sind ein verdammter Drogendealer mit Pferdeschwanz!“), verfolgt Uzo Adubas zweifelhafter Ermittler Purdue Pharma teils als Racheengel, teils als menschliche Dampfwalze.

Vielleicht ist es zu früh: Manchmal fühlt sich Painkiller wie eine Coverversion des atmosphärischeren Dopesick an. Dennoch regt es zum Nachdenken an, mit starken Darbietungen (besonders von Aduba) und einem festen erzählerischen Griff zu einer Katastrophe, die nie aufhört, einen düsteren, schrillen Alarm auszulösen. Die am Boden zerstörten echten Eltern der Opfer, die jede Episode einleiten, machen auch deutlich, dass für viele niemand zufriedenstellend vor Gericht gestellt wurde.

Rüber zu Channel 4, wo die langjährige US-Überlebensshow läuftAllein präsentiert rein britische Teilnehmer für eine neue sechsteilige Serie. Elf Briten wurden ohne Begleitung in der kanadischen Wildnis, der Heimat von Bären, Elchen und Wölfen, ausgesetzt und filmten sich selbst. Der Teilnehmer, der am längsten durchhält, gewinnt 100.000 £.

Sofort bin ich verwirrt. Sind die Teilnehmer aufgeklärte Bushcrafter oder naive TikToker, die denken, sie seien auf einem guten Weg? Es gibt kostenloses Nacktbaden. Ein Teilnehmer kann kein Feuer entzünden. Ein anderer gibt zu, sich „in Tesco verlaufen“ zu haben. Irgendeine arme Seele ist verletzt und muss früher nach Hause. Ein süßer junger Mann hat den verzweifelten Blick von jemandem, dessen Uber ständig storniert.

Jeder ist ständig verängstigt, besonders nachts (es ist wie ein zeltgebundener Spuk), auch wenn man ihm wahrscheinlich (Daumen drücken) nicht erlauben würde, zu sterben. Während ich „Alone“ genieße, kommt mir die Besetzung etwas schwierig vor. Normalerweise treten in solchen Shows ernsthafte Überlebenskünstler auf; Der ganze Spaß besteht darin, zuzusehen, wie ihr Ego vernichtet wird. Im Gegensatz dazu könnte man sich vorstellen, dass die meisten dieser speziellen Kohorte ohnmächtig würden, wenn sie den Backstage-Bereich von Glastonbury verlassen würden.

Vielleicht ist es fantasievoll, aber mir gefällt die Vorstellung, dass riesige Stars unbedingt auftauchen wollenNur Morde im Gebäude , kehrt jetzt mit einer 10-teiligen dritten Staffel auf Disney+ zurück. Der von Steve Martin und John Hoffman ins Leben gerufene „Manhattan Whodunnit“ mit Charlie (Martin), Oliver (Martin Short) und Mabel (Selena Gomez) als Detektiv-Podcaster hat bereits einige Star-Neuverpflichtungen erlebt (Amy Schumer; Shirley MacLaine). Diesmal liefert Paul Rudd einen Hollywood-Blowjob ab, während Meryl Streep Loretta spielt, ein Mauerblümchen aus der Theateraufführung mit geplatzten Mottenkugel-Träumen und einem goldenen Herzen. Angeblich.

Only Murders … liebt es zu spielen (hier eine verrückte Theorie, dort ein stinkender Ablenkungsmanöver), aber es ist auch eine ausgefeilte Dramatik, die nie die Komödie vergisst und die Charakterisierung verfeinert. Neben Mabels „Altdamen-Energie“ und Olivers Hybris gibt es auch Charlies Angst. Als Charlie, von Lampenfieber geplagt, sich schließlich in einem psychologischen „weißen Raum“ windet, erinnert das an den surrealistischen Pantomimen aus Martins innovativem frühen Stand-Up.

Da ist auch das Ensemblegetrappel: Ein Theaterstück namens „Death Rattle“ verwandelt sich in ein Musical namens „Death Rattle Dazzle“. Streep singt sogar, was mich zunächst verkrampft (ich konnte das ganze herumtollen in Latzhose in „Mamma Mia“ nicht ertragen!), aber hier ist Lorettas Gesang sagenhaft verrückt – wie eine parallele Realität, Baby Jane.

Offensichtlich wird „Only Murders…“ für einige zu softcore/flauschig sein, aber es schafft es, jeden daran zu erinnern, dass Fernsehkriminalität nicht mit düsterem Realismus rund um die Uhr und kaum verhülltem Folterporno gemeint sein muss. Wenn die Morde deutlich weniger alarmierend sind als die Jazz-Hände, ist das alles Teil des Charmes.

Zum 50-jährigen Jubiläum des Hip-Hop erscheinen die vierteiligen Netflix-DokumentationenLadies First: Eine Geschichte von Frauen im Hip-Hop versucht, den weiblichen Beitrag ins größtmögliche Rampenlicht zu rücken. Das Ergebnis ist eine glänzende, energiegeladene Power-Punch-Produktion mit namhaften Interviewpartnern, darunter Darstellern wie Queen Latifah (die Serie ist nach ihrem Duett mit Monie Love benannt), Saweetie, Da Brat und Remy Ma, wichtigen frühen Darstellern darunter MC Sha-Rock, MC Lyte und Roxanne Shanté sowie die meist übersehenen Frauen mit Visionen hinter den Kulissen.

Ladies First leidet unter der Abwesenheit einiger wichtiger Spieler wie Nicki Minaj, Missy Elliott, Lauryn Hill und Megan Thee Stallion. (Wenn Sie weiterhin Clips von WAP zeigen, ist es eine Schande, nichts von irgendjemandem zu hören, der an der Produktion beteiligt war.) Allerdings deckt das Programm ein beeindruckendes Spektrum ab: Frauenfeindlichkeit; ausbeuterische Geschäfte; gestohlene Ästhetik; Schwesternschaft; Doppelmoral, Kolorismus und mehr. Dies ist ein Dokumentarfilm, der nicht nur die Frauen des Hip-Hop vorstellt; Es möchte, dass Sie wissen, dass sie von entscheidender Bedeutung waren.

Ich war anfangs nicht begeistert von Annie Weismans Aerobic-Comedy-Drama aus dem Jahr 1980 auf Apple TV+Körperlich, aber es ist mir mittlerweile ans Herz gewachsen, wie eine Hautkrankheit aufgrund eines zu engen Trikots.

Jetzt, in der dritten und letzten zehnteiligen Serie, hat Sheila (Rose Byrne) damit begonnen, Kurse im Fernsehen zu geben, während sie weiterhin gegen ihre Ess-/Angststörungen kämpft und von Visionen ihres Erzrivalen (Zooey Deschanel mit blonden Haaren, der Marilyn verkörpert) geplagt wird Monroe).

Auch wenn es immer noch nicht perfekt ist (sollten Selbsthass und Patriarchat im Disco-Dunst nicht mehr Spaß machen?), ist „Physical“ am Ende definitiv interessanter geworden als zu Beginn.

Sternebewertungen von fünf Schmerzmitteln ★★★Alone ★★★Only Murders In the Building ★★★★Ladies First: A Story of Women in Hip-Hop ★★★★Physical ★★★

Milliarden (Sky Atlantic) Siebte und letzte Staffel der Elite-Tech-Bro-Show mit Damian Lewis und Paul Giamatti. Etwas im Vergleich zu Succession (sie wurden zur gleichen Zeit herausgebracht) in den Schatten gestellt, bietet dies auch Corporate-Wildheit und subtil exklusive Strickwaren.

Der Fall gegen Cosby (ITVX)Interessante zweiteilige Dokumentation, die den Fokus auf die Ankläger von Bill Cosby legt. Zu den Befragten gehört der ehemalige kanadische Basketballstar Andrea Constand, der eine Verurteilung wegen sexueller Nötigung erwirkte, die dann aber aufgehoben wurde.

Keine Aktivität (BBC Two) Aufruf an die Fans des überraschenden Hunde-Sitcom-Hits Colin von Accounts. In dieser verrückten australischen Komödie aus dem Jahr 2015 über eine Detektivüberwachung sind die CFA-Macher/Stars und das echte Paar Patrick Brammall und Harriet Dyer zu sehen. Sie haben es nicht geschrieben, aber dort haben sie sich ursprünglich kennengelernt und zusammengearbeitet. Ach.